金国荣，高级工艺美术师，浙江省工艺美术大师，首届浙江省陶瓷艺术大师，浙江省优秀民间文艺人才，中国十佳民间艺人，非物质文化遗产杭州南宋官窑瓷制作技艺代表性传承人，中国民间文艺家协会会员，中国工艺美术学会会员，浙江省陶瓷行业协会理事，杭州市工艺美术行业协会理事，萧山区民间文艺家协会理事。多次获得“百花杯”等国家级金奖及省市级大奖，作品被多家美术馆、博物馆和私人藏家收藏。
2016年，杭州G20峰会的国礼中，一件中选的官窑作品《冰裂纹牡丹盘》，引起世界关注。金国荣，就是《冰裂纹牡丹盘》的创作者，官窑非遗传承人。
官窑牡丹盘，2016年入选杭州G20峰会国礼，西博会工美展特别荣誉奖、金奖。
修一颗匠心
在宋代瓷器中，官窑是一种专称，指北宋和南宋时在京城汴京（汴梁，今开封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青瓷。而南宋官窑瓷器又以其造型端庄、古朴典雅；澄泥为范、紫口铁足；薄胎厚釉、色光内蕴；金丝开片、自然装饰等特色享誉天下。因此人们常说，一部陶瓷史，半部在浙江。
生于1964年的金国荣，结缘官窑的原因非常简单，带着他出生年代的显著烙印。1980年，杭州瓷厂（后改为南宋官窑研究所）有一个招工名额，父亲让16岁的他，做出决定了一生的选择：就这样，他成为了一名国营单位的制瓷工。
进厂的几年，就是学徒生涯，金国荣主要是做古瓷仿制工作。“当年，我们甚至可以从北京故宫博物院借出来宋瓷原件，进行1:1仿制，复制。”金国荣一方面仿制古窑瓷器，出口赚回外汇；另一方面为适应开发旅游市场的需要，大量生产仿南宋官窑瓷的陈设品，就这样渡过了近十年。
第一次内心的震撼，源自于去景德镇的学习，制瓷世界第一次向年轻的他打开了另一扇大门。回来后，他不甘心仅仅再做一名瓷器的仿制者，摸索着开始了自己的创作。
2001至2007年，他获得2次公派去日本进行文化交流创作的机会。金国荣说，在日本的4年，改变了他的一生。游学期间，宽松的创作和学习氛围，使他开始真正突破内心局限，形成自己的艺术观点和创作风格。他认真学习研究外来的装饰手法，并吸收运用到自己的作品中，开拓和丰富了南宋官窑的创作思路，从而创作了系列艺术作品。如青瓷釉彩《水-月》《旋律系列》，天目釉彩《秋艳》《花器系列》等，并在日本举办了个人作品展览。
从日本回国后，金国荣辞去了公职，开始静心专注于官窑的研究与创作当中。嗜之越笃，技巧越工，当他忽略外界的纷扰，专注于工作，把精力和智慧都用到要做的事情时，就找到了内心价值感和存在感。也是在这段时间，他深刻地意识到继承与创新对于非遗传承人的重要性。
用最大的勇气打出来
2007年，金国荣成立了自己的南宋官窑工作室，完全自由地进行独立创作。最初几年虽然有经济压力，但他还是坚持把主要重心放在创新设计上。设计、拉坯、修坯、施釉、烧窑……安静的工作室里，他常常一待就8～10个小时。
金国荣的工作室里有种别处见不到的奢华：所有盆栽植物的接水盆，一件件都有些残缺，却也美不胜收，全是他的官窑作品。
每次烧窑都是一次修行。“这世上找不到两件一模一样的南宋官窑手工作品，作品命运都交给了温度，结果你就无法掌控了。”金国荣回忆说，在制作《冰裂纹牡丹盘》时，他把将近200件作品送进窑，烧出来的成品，仅仅只有不到20件。“我亲手把一件件残品全部碎掉，真是心痛呀。”他算不出自己经历了多少这样的开窑，甚至有时半年都烧不出一件作品。
“我喜欢创新，而不是一味地遵守传统。”金国荣说，坚守与开创都必须有极强的自信。他信奉李可染先生所说的，只有做到“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”才能有所成就。
从2007年到2017年，10年间，《轮花碗》《波纹碗》《旋转的斗笠碗》《莲花盘》《韵律》《涌潮》《菱花洗》《玉玲珑》《冰裂纹牡丹盘》等等，金国荣制作了大量成功作品，这些作品在保持官窑造型端庄、大方简洁古风的同时，寻求单纯和统一中的变化；例如双层拉坯、镂空雕刻、波纹贴塑、等分旋转放射楞纹等。
《玉玲珑》系列之一，2010年作品，第3届中国浙江工艺美术精品博览会金奖。
在坚硬的青瓷口子上弯出美丽的弧线，捏出波纹……让南宋官窑呈现出一股现代艺术的创新气息。创作灵感来自于日常生活，比如，他喜欢大海，便把对大海的喜爱表现到作品当中，烧制的《涌潮》在扁圆的球体瓶上装饰了三条波浪形的贴塑，是一个全新的器物。该作品的体量较大，圆球体部的拉坯成型有一定难度，在球体外贴上三重有规则的波纹更为困难，烧制时容易开裂，成功率很低。《涌潮》获得了第三届浙江省民间文艺映山红奖——工艺美术作品奖一等奖，“非遗薪传”——浙江青瓷精品展 金奖。
涌潮,第3届浙江省民间文艺映山红奖之工艺美术作品奖一等奖，“非遗薪传”之浙江青瓷精品展金奖
金国荣眼中好的创作，是在生活中可以使用的器皿，如茶器、花器、香器、文房器。器皿的尺度增加，使作品更显大气端庄。《花口钵》，钵体不大，大约20厘米高，最特别之处，便是钵口的一道“翻边”，令整口钵立即活泼起来。遵古法而不拘泥于古法，创新意而又不失古韵。他在传承的基础上，勇于创新，善于创新，已逐步形成了自己的独特风格。作品《轮花碗》和《莲花碗》已先后被杭州工艺美术博物馆永久收藏；《金丝碗》、十二生肖系列等作品一经面世，均被来自国内外收藏者收入囊中，日益成为收藏新贵。
唯倾心于手，融情于艺，才会匠心永恒。虽然现在名声渐起，金国荣也没有忘记当年创业的艰难。他说：“我相信‘一生只做好一件事’的工匠精神，需要我在今后创作之路上不忘初心、砥砺前行，为南宋官窑传承和弘扬尽自己的一分心力。”
